一、使形体锻炼体系更为完善、健全

       在中国的古典舞教学当中，搭建了完善的形体锻炼体系，如人的肢体动态律动等。为了能够更好地展现出古典舞当中拧倾圆曲的姿势，在刚开始学习古典舞的时候，就要对学生的腰部、腿部以及肩部进行训练，锻炼这些部位的柔韧度和弹性。在期刊发表学习的过程中，需要学生加强对身体的锻炼，要对身体力量的协调性有充分的把握。在肢体动力上，古典舞重视的是跳翻展的动作锻炼，这些动作不仅体现出舞蹈所独有的民族特点，还能够帮助学生更好地把控身体的重心，学会运用自己的力量。在肢体的律动上，古典舞注重的是舞蹈者的韵律感，通过独有的韵律感来展现传统的审美观，要做到动静结合，刚柔并济。

二、培养并增强舞蹈观念与意识

       舞蹈中所体现的观念、意识都是属于精神层面的抽象的内容。舞者在表演的时候需要通过自己的意识和舞蹈的观念对作品进行理解，在了解了作品想要表达的内容之后，再展开舞蹈表演。在舞蹈表演的过程中，如果舞者不注重对作品的理解，不关注舞蹈的精气神，则难以展现出古典舞当中独有的神韵，也会让观众感觉到整个舞蹈平淡无味。只有当舞者重视到古典舞当中的精气神，把舞蹈的动作和自身的意识融合到一起，才能展现出其独有的神韵。

三、体现出文化价值

       古典舞是从我国的民族文化当中汲取营养而形成的，其本身无法脱离民族文化独立存在。古典舞中的文化价值主要体现在三个方面。第一，古典舞的每个动作组合中都含有着民族文化的元素与内容，其动作展现出了古典文化的意。在学习古典舞的过程中，教师的教学能帮助学生积攒更多的民族文化知识。第二，古典舞的形成，是集百家之长。从戏曲、武术等多种内容当中进行了元素的提取，与舞蹈实现了有效的融合。学生在学习古典舞中，还能吸收到戏曲方面的知识，感受到文化的价值与魅力。第三，以古典舞为载体，展现文化的价值。在古典舞的表演中，需要传承古典舞中的文化期刊发表内涵，并在此基础上通过个人的意识及对舞蹈的理解，领悟其中的哲学意味，在传承中不断创新。